Carlos Moreán, en íntimo sonido canto adiós.    (Por: Delfín martell) El maestro Carlos Moreán falleció este martes 24 de octubre a los 70 años de edad. Ser humano excepcional... cultor del arte sonoro; músico, arreglista, compositor y director de orquesta, fue miembro fundador de Los Darts, hizo innumerables presentaciones en radio y televisión; conciertos y giras por Venezuela, Curazao, Aruba y Estados Unidos (Nueva York, Baltimore y Washington D. C.).  Luego continuó su carrera como solista entre 1967 y 1971, grabando tres discos y participando en los festivales internacionales más importantes de Venezuela, Puerto Rico, México, Argentina, España y Portugal. Durante esa época trabajó junto al maestro Aldemaro Romero en el Festival Onda Nueva como cantante, arreglista, compositor y director. Participó como solista invitado en un LP del sello Onda Nueva de Aldemaro Romero interpretando el tema «Lady Burnett». A partir de 1971 fue el director musical y director de la orquesta d

La canta criolla, protagonista del arte sonoro (Delfín Martell) El arte de la música aporta una línea  de conducta social implícita en la memoria colectiva del hombre. Y hace del compositor, intérprete y agrupaciones orquestales la más viva referencia del momento social y cultural de un pueblo o nación.    El festival Voz Vassa 2017 en (música venezolana), en el marco de la celebración de tercer aniversario de dicha empresa. Está en perfecta conexión con los artículos no. 99, 100 y 101 de nuestra   carta magna. La ficha general la conformaron: Sr. Julio García: Presidente Pdvsa-Vassa, Sr. Johann Acosta   Gerente de   RRHH, Zanny Rodríguez y Ana María Bozo Unidad-Calidad de Vida. Técnico de Grabación: Rolando Bello. Músicos participantes: arpa: Diover Cabrera, cuatro: Rolando Bello y Diover Cabrera, bajo: Gabriel Vergara y Rolando Bello, maracas: Carlos Alberto Reyes Sevilla, teclados, arreglos, producción y dirección artística y musical: Delfín Martell, producción general: Pdvsa

  Protagonistas del arte sonoro en Carabobo (Por: Delfín Martell) Al estudiar protagonistas del jazz en la ciudad.  Es necesario analizar el escenario musical mundial para entender las tendencias de formación y apreciar el aporte de estos al desarrollo musical en el Estado.  El protagonista de hoy es “Waldo Sanz” notable músico de la ciudad bañada por el Cabriales.   Este excelente intérprete de la trompeta   forma parte de una de las familias -con tradición musical- en el estado. Waldo nace un 16 de mayo de 1928, hijo del maestro, Silvio Enrique Sanz -co-fundador- junto al maestro Echeverría lozano de la EMSEL (en calidad de profesor de instrumentos de viento-metal.) Nuestro invitado inicia su carrera musical en 1942 (como suplente en la Banda 24 de junio) y en segunda etapa se jubila de esta en el año 2001. En su abultada hoja de vida cumplió responsabilidades como músico ejecutante y director de agrupaciones tales como: la orquesta de Rafael Minaya (Caracas), Juanito Artet

Pensamiento y vibración sonora (Por: Delfín Martell)  El hombre por siglos en relación armónica y vibrátil con el universo busca  sintonía rítmica con el resto de los seres humanos. Pero falla lamentablemente la conexión por falta de acuerdos y desequilibrio en la búsqueda de construir espacios comunes en el orden social, económico y de convivencia en absurda batalla por la individualidad.     El arte sonoro abre un inmenso universo de posibilidades que implican pensamiento abstracto y uso de la intuición. El común define por falta de dominio en la materia al arte sonoro como: simple utopía y   visiones de orate. Pero, a través de una profunda y crítica observación el tiempo   conecta al sonido en nuestra vida diaria. El humano básico debe entender que todo en el universo tiene un ritmo que conspira en favor del éxito. Dentro del inmenso calidoscopio     de posibilidades la respiración encabeza la lista. El arte sonoro es asociado a la palabra catarsis y por lógica consecuencial

El arte sonoro y la evolución espiritual (Por: Delfín Martell) Al estudiar el comportamiento del hombre y su normal desempeño en la vida diaria, es natural deducir, que todo en el infinito es vibración.   Ésta vibración es la voz de Dios esparcida en forma de ondas al infinito espacio. Es el YO vibrante que en su inmenso poder muestra que todo es, fue y será eternamente evolución. Una reflexión aparentemente contradictoria, pero guarda relación, entre la física, la anatomía y las ciencias herméticas integradas al arte sonoro.  En otro orden, pero relacionados, la sustancia y materia desarrollan desde la antigüedad un arcano indivisible. No hay materia sin espíritu, ni espíritu sin materia, ambas se explican y danzan juntas generando vibración creativa, porque evolución, es el Todo: es dinamismo, esencia y sonido. Es un torbellino cosmogónico en ruta franca hacia  niveles más sublimes de la sustancia individuada respondiendo al YO superior.  Estableciendo que todo es, fue y

Delfín Martell González Cultura para to2 Apreciación, Arte sonoro, Crónicas y más Móviles(es)  0416-7333272 / 0412-8818389 E-mail: capsulasonora@gmail.com delfinmartell.blogspot.com www.fundadial.com.ve Corresponsalía KCarabobo-Valencia Redes... Twitter: @difusionlatina @capsulasonora www.facebook/dmartellgonzales Difusión Latina Grupo Facebook

Entona, sana y conectate a la bioenergética Técnica de fuelle y el efecto diapasón Dirigido a todo público adulto sin limites de edad (Valencia) El arte sonoro entre los siglos XIX y XX ensaya múltiples herramientas en busca de nuevos horizontes, entre ellas, transformar en fórmulas de expresión estética al arte de la música  construyendo un canal docto de socialización y comunicación y vehículo integral de sanación.       El sonido se genera en el interior de los seres y este expresa a su vez, como respuesta,   estímulos, “vibración de cuerpos sonoros”, conducidos por el aire y la capacidad intelectual de transformar el proceso físico en signos denominados lenguaje musical (notas, claves, silencio, alteraciones), articulando un comprensible escenario.       La magia se viste de ciencia pasando de un estado invisible a uno visible, es decir,  lo escucho y escribo.      ¿Cómo definir la palabra magia?         Es la relación entre las leyes naturales del mundo visible y

Taller Protocolo de Bodas 18 de mayo de 2017 / 8 am hasta las 4 pm. Inscripciones abiertas   CEATE C.C. Prebo en Valencia. (Especial) En rica conversación con Esmeranza Díaz de Rodríguez, la impresión que deja su inquietud -por demás-valedera se orienta a servir y asesorar.    Esmeranza es una dama de gran clase, docente (biología),  esposa, madre y emprendedora imbuida en él bello arte de organizar bodas.    Recibe certificación el 18 de septiembre de 2001 en The School of Bridal Consulting, en Atlanta, Georgia, EEUU, obteniendo el título de “Consultora Nupcial”.    Esmeranza es pionera en la ciudad de Valencia, Venezuela, directora de Sueños de Bodas C.A la cual se encarga de organizar con exclusividad la celebración de bodas y momentos inolvidables. A continuación transcribo parte de la conversación... Delfín Martell... ¿Cómo aparece en ti la inquietud de organizar bodas?   Esmeranza de Rodríguez Esmeranza de Rodríguez: Desde muy joven me gustaba ir a

El  jazz, nutriente con personalidad (Valencia)  El género musical del  jazz se considera elemento estético con personalidad propia. Ha conquistado todo el globo terráqueo y captado la atención de compositores, arreglistas y músicos ejecutantes. Este género musical revolucionó el arte del sonido. La música académica lo descubre después de la primera gran guerra (1914-1918). Autores de la talla de Debussy, Stravinsky, Ravel y otros se nutrieron de la fuente inspiradora del jazz. Artmónico Estudios Musicales   En los años 30 a los 60 el jazz se apropió del universo. Se extiende del sur al norte de Estados Unidos conquistando a New York. Paralelamente entra a las islas del Caribe y, el jazz cultivado en Francia y por músicos oriundos de Puerto Rico, Dominicana, Cuba y Venezuela. Del poderoso intercambio de elementos raciales y culturales nace el cuban jazz, jazz latino, bossa nova, la salsa, el tango de la nueva guardia (Argentina) y la Onda Nueva (Venezuela).       Siguiendo l

Circulo de Autores y Compositores de Carabobo Julio Centeno (Ciacec Jc) Presentes en la Asamblea anual Sacven 2016 (Especial) El pasado viernes 31 de marzo se llevó a cabo la Memoria y Cuenta 2016 de la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela (Sacven), desde las 12.00 pm En la Sala de conferencia del Complejo Urbanístico  del Parque Central. El orden del día giro en torno a cuatro puntos...     Examinar y aprobar la Memoria anual, fijar las remuneraciones de la Junta Directiva y de la Comisión Fiscalizadora, derecho de palabra y la designación de cuatro (4) socios para refrendar el Acta de la Asamblea.    Como punto especial de realizó un sentido homenaje a Don Tomas Torres Molina (presidente en ejercicio) fallecido a finales del pasado año 2016.    La delegación del Ciacec Jc fue capitaneada por: Eucario Celis, (presidente), Jorge Luis Romero (vicepresidente), Aurora Bordones (tesorera) Delfín Martell, Cesar Cortez, Félix García, Jesús Chúo Rodríguez,

(Valencia) el sonido estético y el hombre han transitado por siempre un sendero paralelo. La estética musical amplía su definición estableciendo que tres son sus cualidades físicas: altura, intensidad y timbre.  Estas cualidades otorgan a la vibración sonora, en particular, al instrumento vocal una condición especial que genera poder sanador mente- cuerpo.       El destacado médico y músico Croata; Andrezj Szczeklik afirma “El gran médico es un artista con disfraz de científico”. La afirmación de este eminente cardiólogo y pianista está implícita en el código catarsis.       Pero antes de abordar el tema necesario es trasladarnos a la antigua Grecia y comentar la influencia de Hipócrates     -arte sonoro-  catarsis. “L iberación de ideas, pensamiento o material reprimido en el inconsciente, acompañado de una sensación de alivio”. Enfoque terapéutico basado en el poder curativo de la naturaleza y como doctrina esboza que el cuerpo tiene de forma natural el poder intrínseco d

(Valencia) La fantasía tiene que configurar sentimientos y pensamientos en un mundo onírico que desemboca en acontecimientos, acciones, disposiciones y cambios de ánimo. Esto junto  a erupciones e irrupciones de la pasión que desarrolla obras efectivas externas y el contenido interno, conectado al sentimiento espiritual la cual generan intuición.   Algunas escuelas de pensamiento deploran el hecho de la intuición en el arte sonoro como valiosa herramienta creativa, porque aseguran que disminuye la   autonomía   en su propio campo. Hegel, en su tratado sobre estética, comenta: “La gama sonora tiene sin duda una relación con el ánimo y una concordancia con los movimientos espirituales del mismo” Luego afirma que “una obra musical, si ha surgido del ánimo mismo y esta penetrada de alma y sentimiento ricos, pueda repercutir de nuevo fecundamente”. Estas palabras están conectadas al arte sonoro y esto al mundo del cine. Pero quien valida todas estas frases es la técnica de compos